Il ritorno di Ranma Saotome su Netflix segna un nuovo capitolo per il remake di uno dei manga più celebri di Rumiko Takahashi. Dopo due stagioni che hanno alternato combattimenti, gag e situazioni sentimentali, la serie riparte con un approccio più ambizioso, mettendo al centro la crescita del protagonista e una delle rivalità più importanti dell’intera opera. I primi due episodi della terza stagione rappresentano infatti un passaggio significativo per il racconto, con uno scontro che va oltre la semplice competizione e getta le basi per sviluppi narrativi di maggiore portata.
Un ritorno che punta più in alto
Dopo due stagioni che hanno riportato sullo schermo uno dei manga più amati di Rumiko Takahashi, il remake di Ranma 1/2 torna su Netflix con un debutto che mette subito in chiaro le proprie intenzioni. I primi due episodi della terza stagione scelgono di dare maggiore spazio alla componente marziale della serie, costruendo un racconto nel quale la crescita dei personaggi e il livello degli scontri assumono un’importanza sempre più centrale.
Non si tratta di rinnegare gli elementi che hanno reso celebre l’opera originale. Le gag, i malintesi e le dinamiche sentimentali rimangono parte integrante dell’identità di Ranma 1/2, ma vengono temporaneamente messi in secondo piano per lasciare spazio a una dimensione più competitiva. Una scelta che permette al remake di mostrare quanto il suo potenziale vada ben oltre la commedia romantica, avvicinandosi a uno shōnen capace di costruire tensione attraverso gli allenamenti, le rivalità e il desiderio di superare i propri limiti.
Il risultato è un inizio convincente, che dimostra una maggiore consapevolezza nella gestione del ritmo e prepara il terreno per sviluppi narrativi decisamente interessanti.
Ranma contro Ryoga: una rivalità che si rinnova
Il cuore del primo episodio è lo scontro tra Ranma Saotome e Ryoga Hibiki, una rivalità che rappresenta uno degli elementi più importanti dell’intero manga. La sfida, tuttavia, presenta una differenza sostanziale rispetto agli incontri precedenti: Ranma ha raggiunto un livello superiore grazie agli allenamenti con Cologne, mentre Ryoga si ritrova a dover fare i conti con un avversario diventato ancora più difficile da affrontare.
È proprio questo squilibrio a rendere interessante il confronto. Non siamo davanti all’ennesima occasione per mettere in scena due combattenti che si affrontano per orgoglio, ma a un momento che evidenzia concretamente la crescita del protagonista. Ranma non può più essere considerato soltanto un talento naturale capace di cavarsela in qualsiasi situazione. Il suo percorso comincia a tradursi in risultati tangibili, mentre Ryoga deve confrontarsi con la possibilità di essere rimasto indietro.
La rivalità acquista così un significato ulteriore, perché introduce una domanda fondamentale: cosa succede quando la determinazione non basta più e il proprio avversario continua a migliorare?
Il secondo episodio amplia le premesse del nuovo arco narrativo, portando la componente marziale verso una sfida costruita attorno alle montagne desolate. Anche in questo caso, la serie dimostra di saper trasformare discipline apparentemente lontane dalle arti marziali in occasioni per mettere alla prova abilità, strategia e resistenza dei protagonisti.
MAPPA conferma la qualità dell’animazione
Dal punto di vista tecnico, il lavoro di MAPPA continua a rappresentare uno dei punti di forza del remake. I combattimenti sono caratterizzati da movimenti rapidi, una buona leggibilità delle azioni e una regia che cerca di valorizzare le capacità dei personaggi senza perdere il controllo della scena.
La fluidità delle animazioni contribuisce a rendere gli scontri più incisivi, mentre la gestione delle inquadrature restituisce una maggiore sensazione di velocità e impatto. È soprattutto nella contrapposizione tra i combattenti che emerge la cura della produzione: ogni tecnica deve comunicare qualcosa sul personaggio che la utilizza, non limitarsi a riempire lo schermo di movimento.
Anche il comparto visivo mantiene quella combinazione di colori vivaci, espressività e pulizia grafica che ha contraddistinto le prime due stagioni. Il remake non cerca di stravolgere l’identità estetica di Ranma 1/2, ma sfrutta le possibilità dell’animazione moderna per valorizzarne le situazioni più dinamiche.
Un arco narrativo fondamentale per il remake di Ranma 1/2
La scelta di dedicare spazio alla crescita marziale di Ranma è importante soprattutto per ciò che rappresenta nel contesto dell’opera originale. Il manga di Takahashi non vive soltanto di equivoci sentimentali e situazioni comiche: attraverso i suoi numerosi avversari, introduce continuamente nuove tecniche, rivalità e occasioni per mettere alla prova il protagonista.
L’arco narrativo (il Bakusai Tenketsu) avviato in questi episodi permette quindi di rafforzare una componente essenziale della serie, preparando il pubblico a confronti nei quali la forza fisica non sarà necessariamente sufficiente per ottenere la vittoria.
È anche un passaggio significativo per il personaggio di Ranma, chiamato a dimostrare che il proprio talento può trasformarsi in una crescita costante. Parallelamente, Ryoga rimane una figura fondamentale proprio perché rappresenta un rivale capace di mettere in discussione le certezze del protagonista.
Cosa aspettarsi dai prossimi episodi di Ranma 1/2
I primi due episodi lasciano intravedere una stagione che potrebbe ampliare ulteriormente le ambizioni del remake, alternando combattimenti più elaborati, nuove rivalità e sviluppi destinati a coinvolgere un numero crescente di personaggi.
Resta da capire quanto spazio verrà concesso alla componente romantica e alle gag, elementi imprescindibili per mantenere l’equilibrio che ha reso celebre Ranma 1/2. La maggiore attenzione agli scontri funziona, ma la vera sfida sarà riuscire a integrare questa evoluzione senza sacrificare l’ironia e le dinamiche tra Ranma e Akane.
Un discorso importante riguarda anche l’adattamento del manga nella sua interezza. La prosecuzione della serie dimostra la volontà di dare continuità al progetto, ma un eventuale adattamento completo dell’opera rimane un obiettivo da confermare ufficialmente. Se la produzione manterrà questa qualità e continuerà a rispettare lo sviluppo dei personaggi, le premesse per un percorso ambizioso ci sono tutte.
La terza stagione parte dunque con il piede giusto. Il confronto tra Ranma e Ryoga restituisce valore alla dimensione competitiva della serie, mentre la qualità dell’animazione conferma le capacità di MAPPA nel gestire un materiale narrativo ricco di movimento e personalità. Non è ancora il momento di parlare di una rivoluzione, ma il remake sembra aver trovato nuove possibilità espressive.
E se questo è soltanto l’inizio, i prossimi scontri (e le prossime disavventure) potrebbero rappresentare il vero banco di prova per una delle reinterpretazioni anime più interessanti degli ultimi anni.
RANMA 1/2 – PRIMI DUE EPISODI IN BREVE
PRO
– La qualità è altissima.
– Evoluzione narrativa.
– Molto ambizione.
CONTRO
– Al momento, nessuno.
LA NOSTRA VALUTAZIONE: 8/10
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Mi chiamo Giorgio, ho 34 anni e oltre a lavorare nel telemarketing e nell’amministrazione ed essere un laureando di Scienze Del Turismo, mi sono buttato nella critica cinematografica da qualche anno. Ho la passione del cinema fin da quando ero piccolissimo e ho iniziato a vedere film già in tenera età, dopo aver cominciato come tutti con i cartoni animati. Per me il cinema, così come la lettura, è un mondo dove trovo “la mia fuga dalla realtà”, guardare le cose da una prospettiva differente e trovare la risposta che cerco, per capire meglio me stesso e il mondo. Sono un appassionato anche di Serie TV, Anime e Serie Animate. Ho unito tutto questo con la scrittura e unendo queste due mie passioni, ho modo di esprimermi in qualche modo.
